多摩美術大学卒業制作展
グラフィックデザイン - 2021平面作品篇
Freedom and Will
多摩美术大学（たまびじゅつだいがく），大学的简称为“多摩美”。学校以“自由和意力”作为理念，实践艺术和设计的创作研究、不断探求美术教育的应有价值和方式。平面设计作为多摩美术大学一直以来的最王牌专业，注重对平面状态下的“视觉交流”。
本次毕业展作品通过在平面上排列字母，图形，颜色等来传达信息的作品。诸如显示在屏幕上的动态图形和网页设计之类的发展不限于印刷品。指导教授包括服部一成、大贯卓也、秋山孝、澤田泰廣等知名日本平面设计师。
ことわざグラフィック
在英语圈中也有相当于日本谚语的东西，即使意思相同，
表达方式也各有微妙的不同，想到这点我觉得这特别有趣，
Instagram：@akiyamakazuki821
ダルダルウイルス
我在四年的大学生活中学会了“花时间精心制作只有自己才能做的东西”
melt flower
我在多摩四年中获得的最好收获是，我觉得丑陋的事物很美。
美观的东西被东西破坏或塌陷因此具有脆性和脆弱性的魅力。
我想把我这次创作的作品“融化的花朵”，使我能感受到这种魅力，
所以我用了美丽的花朵，使花朵扭曲或枯萎，以表达我想要的美丽。
Instagram：@ayameishii_
people on the earth
为了能让人们看到、感受到“生活在地球上”这一概念，
Instagram：@mygeeeek
下人の心
由于新型冠状病毒的爆发性蔓延，全世界规模的社会都发生了急剧的变化。由此产生的混乱，将平时潜藏在我们不为人知一面的内心，以在任何地方都用眼睛看到的形式，真实地暴露出来。这让我重新认识到了“心”这种即不断变化、也无法抓住的存在。本作品通过芥川龙之介的小说《罗生门》中登场的人物—仆人，尝试使用视觉表现的手法来表现那种暧昧的人心。
Instagram：@inayoshi.koki
2021
去年我在为什么烦恼？如果总是止步不前，就会被一种病毒夺走我们的生活。会被像地球那么大的不安吞噬。那个烦恼的时间是什么来着？已经完全记不得了。
2021年的帷幕已经拉开，害怕未来的时间是没用的。今后会发生多么悲伤或者多么快乐的事，谁也不知道。所以不管以什么形态，还是什么速度。我们现在只是用力地走下去。
Instagram：@sugimoto_nanako
2021 SPACE ODYSSEYS
距离人类登月已经过去了半个世纪，而现在人类对宇宙的探索也没有停止，宇宙旅行也会在不久的将来实现。本作品用宣传册的方式向大家展现了如果可以宇宙旅行的话，那会是什么样的旅行。坐什么样的宇宙飞船，飞向哪个星球，能有怎样的体验？如果能通过这部作品来想象，并乐在其中的话，我会很开心的。
Instagram：@junya.saida
ある生活の痕跡
脱下来随手扔掉的袜子、位置一成不变的书架、一直放置着的玻璃杯子。这都是生活的一部分。在那样的近身的空间里出现的生活痕迹，每天都在一点点地变化。于是，我决定在我住过的四叠半上留下那种痕迹。
Instagram：@kawasaki_tomoya_
海中の怪獣
海中展开了壮烈的战斗。尖锐的牙齿，麻痹对方的剧毒针，咬断肉的强韧的下巴。在水中生活的他们，用各种各样的武器保护自己，杀死敌人。从超越想象的巨大生物的战斗到肉眼无法确认的微生物之间的战斗，海里到处都是战场。今天，海中的怪兽们也在战斗。
タバコについて
有关于香烟的思考，源自于一部分抽烟的人。随手扔烟头和在吸烟场所以外的地方吸烟，放置烟头导致婴儿误饮事故等各种各样的问题。我想如果把这些问题都解决的话，那么吸烟的人和不吸烟的人就能建立起良好的关系。希望大家能让大家稍微考虑一下关于香烟的事情。
功到自然成。如果是那样的话，感觉应该会很棒吧。突然想到这点，于是开始了本作品的制作。将自古以来用来教训时的或滑稽或威胁的谚语，理所当然地融入了日常生活中。这部作品将从不同的视角看这些理所当然的事情时产生的一些奇怪的误解和体验谈一起作为图片，以日常生活中身边的报纸广告的形式展现出来。
Instagram：＠suzuki_kenicch
乍一看是抽象的图像，一旦了解了其中主题，注意点就变得只有那个主题了。这是一部将多张照片并列，探索认知界限的作品。不知道主题是什么的人，也许会注意到其本身拥有的色彩和光辉的美。
Instagram：@tnk_kentaro
这是一个从20代的人的孤食生活经验中诞生的作品。在一起展示了“宇宙”和“孤食”的海报的同时，还制作了表现书和宇宙空间动态的动画。希望能用焦躁的方式来表现孤食的人们，并能产生感情上的关联。通过这种巨大的孤独感，表现出人们对外界的无视。最终，我想让孤食的人们认识到有更广阔的外部世界。
Instagram：@fumi_zhao
SHAPE of SENTIMENT
所谓感情，肉眼看不见，也不是什么能记得很清楚的东西。感情会因每个人的感受方式或捕捉方式不同，情况也会变的不一样。我想做出各种各样的感受、想象、享受与人不同的东西。最终以感情为题完成了制作。
Instagram：@kayoofficial
A World According to Third Culture Kids
回到日本后为自己的自我同一性而烦恼。在别的国家是外国人，回到日本也被说“不像日本人”。在母国和居住国家文化的夹缝里，无论身在何处都是与人不同的，但是，无论哪里都能感受到其根源。本作品用设计绘画的形式表现了一个人在各种文化混杂情况下的第三文化儿童的感觉。
Instagram：@erikana1117
LOVE THIS PLACE
2020年，未知的病毒让我们的生活为之一变。在减少与人的接触，一直呆在家里的生活中，我有过像监狱一样感觉到家里独一无二的空间的经验。不想失去本应该最喜欢的空间。怀着这样的想法，以爱为主题，用图形表现了空想的家具和室内装饰。以书、海报、实物等各种各样的形式输出。这些都是我发自内心的爱的幻想集。
Instagram：@_hissori_
Let there be light
光，那是一个一直在包围着我的存在。但是，我却从未意识到那个存在的可贵。因为一切都太过于太理所当然。蓦然回首时才发现，光在黑暗中徘徊的时候也时常在身边点亮光明，在我自己没有意识到的时候也在为我指引着前路。将永远闪耀的存在留在心中，用形状表现出那种似有似无、有形似无形的光和景色。
Instagram：@jyn11_1111
201 GILLESPIE DR. Franklin TN 37067
卒業生：渡部真子
llustrator／紙／電球／ FRP／コード／ソケット／アクリル塗料
四个细长的楼层灯。作品的原点是，我不仅是想看到插画的表现，而是可以从平面跳脱的灯。这是我另一个故乡—富兰克林的人们。在各个被照亮的房间里，今天也过着悠闲的时光。希望你在有光亮的房间里松一口气。
Instagram：@thikity_friends
更多平面学科作品可移步线上展览入口
https://tamagura2021.com/archive/index3.html
东京校区
