前阵子有不少同学向CHIART提问：非艺术学科的同学也能报考艺术相关的专业吗？转专业时没有绘画或艺术理论基础，到底该怎么办？
其实，非艺术学科的同学只要找对学校，就能如愿报考艺术专业啦！在日本美大里有些学科在报考的时候并不需要绘画能力。比如京都芸術大学大学院文化デザイン・芸術教育領域就是一个既实用又有趣的领域。这个专业探索艺术与社会之间的联系，而且有着理论与实践同等重要的教育理念。
想报考艺术类专业，又苦于自己没绘画基础的同学有福利了。Today，CHIART就来仔细介绍一下这个专业，快来了解吧：）
// 文化デザイン・芸術教育領域
Cultural Design and Art Education Field
京都艺术大学芸術研究科芸術環境専攻的文化デザイン・芸術教育领域的研究重点在于探究艺术作为个人表达的方式，以及其在促进人类福祉和生活价值，还有在社区内创造和谐氛围方面的作用。特别是从事艺术教育和区域文化设计的学生，毕业后将作为艺术教育家在不同地区通过艺术项目推动人、物和社区的整体进步。
*「艺术教育士」是京都艺术大学特有的资格证书，授予给本学科的毕业生。
此外，文化デザイン・芸術教育领域还十分注重艺术实践。该领域希望学生能模糊在实践中不断探索「人」、「艺术」、「地域」的关系，鼓励学生把每一个艺术项目落实到具体的地区，通过艺术来梳理探索地域的可能性。 在促进艺术与人际关系的同时，通过跨领域作品，来发现更多的可能性、推动艺术文化在下一代中的传承。说了那么多，接下来再让我们一起了解一下京都艺术大学文化デザイン・芸術教育领域里三个具体的研究方向吧：）
/文化創生分野/
文化创生方向主要包含艺术教育和地域文化设计这两大方面的学习内容，其中艺术教育方向可以学习儿童艺术教育、福祉艺术等相关的知识。而地域文化设计方向则可以学习可持续发展目标设计、地区品牌打造、文化资源利用等相关领域的知识。
艺术教育是通过对传统文化和地区文化等地区资源的研究、为社会人士提供的学习支持、在地区社区中的艺术活动支持、发掘文化资源及其转化为教材等。学生可以按照设定的多个主题，通过整年按季节的体验，将使自己的研究对象和方向更加清晰和意识化。
地域文化设计则是通过讲座、参观和参与活动的方式，学习教师参与的项目，如传统产业的创新、社区空间的运营、艺术节的策划等，作为实地教材。通过全年按季节进行的多个项目案例研究，培养学生观察情况的能力，并构建自己的方法论。
/メディアコンテンツ研究分野/
媒体内容研究方向主要包含电影、影视、舞台、文学、漫画论、动画论等领域的学习内容。该方向的特色在于能够包含非常多样的主题，从传统的艺术理论到处理现代次文化的漫画论，甚至包括艺术教育和文学表现。
此外，根据研究主题的不同，学生不仅可以提交论文，还可以提交与研究主题相关联的作品，因此在“研究”和“创作”两个方面都产生了自由的探索。
/超域制作学プログラム/
超域制作学项目主要包含艺术制作和艺术项目两大方面的内容。该方向要求学生把握不断流动的当代艺术场景，不仅需要了解事件的结构，还必须进行艺术家“深入研究”的论文写作，通过细致的个别指导，帮助学生培养成为对应领域的专家的自信。
// 教授团队
Cultural Design and Art Education Field
服部 滋樹 [教授 領域長] / HATTORI Shigeki
服部教授于1970年出生大阪，是graf的代表、创意总监和设计师。在美术大学学习雕塑后，他先后在一家室内设计店和设计公司工作，然后于1998年与在室内设计店结识的朋友们一起创立了graf。他参与建筑、室内设计以及品牌设计方向的工作，近年来还将他的技能运用到地区振兴等社会活动中。目前主要担当情报设计学科的课程。
家成 俊勝 [教授 建築家] /IENARI Toshikatsu
#建筑设计、室内装饰设计、艺术项目施工
家成教授自2004年起共同领导dot architects。在建筑设计和施工过程中，不论是专家还是非专家，实践了一种将各种人员纳入的超并列设计过程。进行了诸如与残疾人共同建造建筑的“Inclusive Architecture”项目，以及与残疾人设施的使用者共同进行设施研究的“尊严设计研究项目”。虽然专注于建筑领域，但也积极参与与其他领域人士的合作项目。此外，还积极参与以“设计情境设计”为口号的关西地区“DESIGNEAST”项目的执行委员工作。
上村 博 [教授]/ UEMURA Hiroshi
#美学
上村教授曾是京都大学大学院文学研究科的博士课程中退生。曾担任京都大学文学部哲学科助手、巴黎第四大学研究员，自1995年起在本校工作。主要从事艺术的理论研究，特别是关于艺术在场所和记忆形成中的作用。此外，他还隶属于美学会、国際美学連盟、京都哲学会。
論文&著書
ロマンティックな地方主義から新しい場所の美学へ
異国趣味と真正さ—第二帝政期フランスのオリエンタリスム絵画における「場所」の意味
ユートピアへのノスタルジー
場所の病、または作品の外について
洋画１ 素描と絵画 (はじめて学ぶ芸術の教科書)
アートライティング１ アートを書く・文化を編む
「アートと考古学」展図録『物の声を、土の声を聴け』
抽象する場 福嶋敬恭作品集
芸術理論古典文献アンソロジー西洋篇
河上 眞理 ［教授 美術史家］/ KAWAKAMI Mari
#西洋近世近代美术史、日本近代美术史、近代建筑史、日意交流史
河上教授在早稻田大学大学院攻读博士学位期间，获得N.Y.S.R.古根海姆基金会奖学金，并在P.古根海姆美术馆接受研修。1995年作为意大利政府奖学金留学生赴威尼斯卡·福斯卡里大学文学部艺术史学科留学，并于次年进入同校博士课程，于2001年凭借工部美术学校研究获得该大学的博士学位。
論文&著書
『工部美術学校の研究―イタリア王国の美術外交と日本―』（中央公論美術出版、2011年）
共著『松岡壽研究』（中央公論美術出版、2002年）
共著『ミネルヴァ日本評伝選 辰野金吾 美術は建築に応用されざるべからず』（ミネルヴァ書房、2015年）
北小路 隆志 [教授 映画評論家]/ KITAKOJI Takashi
#电影评论、电影理论
北小路教授毕业于早稻田大学政治经济学部经济学科，并完成了早稻田大学大学院经济研究科的硕士课程。在报纸、杂志、剧场用宣传册等处主要撰写电影评论和书评。主要著作包括《王家卫的恋爱》，共著作品包括《拖延的电影》、《零年代+的电影》、《电影的政治学》、《佩德罗·科斯塔：来自遥远房间的声音》，以及编辑的《〈社会派电影〉的战斗方式》等。
論文&著書
『王家衛的恋愛』（INFASパブリケーションズ、2005年）
『社会派シネマの戦い方』（フィルムアート社、2000年、共編著）
『映画の政治学』（青弓社、2003年、共著）
『ペドロ・コスタ 遠い部屋からの声』（せんだいメディアテーク、2007年、共著）
『ゼロ年代プラスの映画 リアル、フェイク、ガチ、コスプレ』（河出書房新社、2011年、共著）
『ひきずる映画 ポスト・カタストロフ時代の想像力』（フィルムアート社、2011年、共著）
君野 隆久 [教授] / KIMINO Takahisa
#比较文学、日本文化、日语表达教育
君野教授于1962年出生东京，毕业于早稻田大学第一文学部，专攻东洋哲学，并且完成了早稻田大学大学院文学研究科的硕士课程（东洋哲学专业）。在完成东京大学大学院综合文化研究科的硕士课程后退学（比较文学与比较文化专业）。曾任职于国际日本文化研究中心讲师、白凤女子短期大学副教授，自2004年起在京都艺术大学任教。
論文&著書
『二都』（彼方社、1999年）『アジアの比較文化・名著解題』（共著）（科学書院、2003年）『ことばで織られた都市――近代の詩と詩人たち』（三元社、2008年）『ことばと表現：大学での日本語表現の基礎』（藝術学舎、2017年）『声の海図』（思潮社、2019年）『捨身の仏教――日本における菩薩本生譚』（株式会社KADOKAWA、2019年）
後藤 繁雄 [教授編集者、ｸﾘｴｲﾃｨﾌﾞ･ﾃﾞｨﾚｸﾀｰ] / GOTO Shigeo
後藤教授1954年生于大阪，是一位编辑和创意总监。自2002年起担任京都造形艺术大学教授。以“独特编辑”为座右铭，制作了许多摄影集和艺术书籍。曾参与制作坂本龙一、荒木经惟、篠山纪信、蜷川实花等人的作品。同时，作为访谈者和作家，也有众多著作。此外，他还积极策划当代艺术展览和艺术制作，并致力于推动将日本年轻艺术家介绍给世界的项目。
作品&展覧会
1990年のウェイスティッドランド The day book 1 1990-1992 太田出版 1994.3
東京広告写真 リトル・モア 1994.10
トランスパランス The day book 2 1993-1995
リトル・モア 1995.12
ニュー・テキスト リトル・モア 1997.10
独特對談 Dialogue 2 1994-1998
リトル・モア 1998.4
天国でブルー(The day book 3(1995-1998))
リトル・モア 1999.1
skmt坂本龍一 リトル・モア 1999.8
河田 学 [教授 研究者] / KAWADA Manabu
#文学理论、记号论
1994年毕业于京都大学理学部，主要专攻生物学。2005年，完成了同校人文环境学研究科的博士后期课程，获得人文环境学博士学位。自2007年起在京都艺术大学担任非常勤讲师。2011年，作为专任讲师加入京都艺术大学文艺表现学科，并从2012年起担任现职。研究主题是关于虚构机制的理论考察。在文学理论和分析美学的背景下，不仅研究文学作品，还涵盖电影、摄影、游戏等，考虑人类文化中普遍存在的虚构性。
論文&著書
『フィクション論への誘い』（共著、世界思想社、近刊）
『共同研究 ポルノグラフィー』（共著、平凡社、2011年）クノー
『文体練習』（共訳、水声社、近刊）「｢語り手｣の概念をめぐって」（論文、本学紀要『GENESIS』第16号掲載予定）「（コンピュータ・）ゲームの存在論」（論文、神戸大学芸術学研究室
『美学芸術学論集』第7号、2011年）
齋藤 亜矢 [教授芸術 認知科学] /SAITO Aya
#艺术认知科学
美术家。磁力、重力、光等视觉看不见、触觉也感受不到的力量，都是毛利教授创作的装置艺术的灵感来源。活跃于英国、美国的她，也以东亚文化交流大使的身份在中国驻地。毛利教授对GAP专攻所期待的是在于海外团队的合作中，发掘自己不知道但是可以积极尝试的东西。
論文&著書
『ヒトはなぜ絵を描くのか―芸術認知科学への招待』（岩波書店）
『ルビンのツボ―芸術する体と心』（岩波書店）
『ベスト・エッセイ 2018』（光村図書、共著）
『人間とは何か――チンパンジー研究から見えてきたこと』（岩波書店）
『恋う・癒す・究める 脳科学と芸術』（工作舎）
『脳とアート―感覚と表現の脳科学』（医学書院）
辻井 南青紀 [教授 小説家] / TSUJII Naoki
#现代文学、娱乐小说
辻井教授毕业于早稻田大学第一文学部，专修法语文学。曾任职于读卖新闻社记者、NHK电视节目制作导演等，2000年凭借《无头人》（朝日新闻社出版）获得第11届朝日新人文学奖（由朝日新闻社主办）。从现代文学到娱乐小说，作品领域广泛。最新作品包括时代小说《蠢动的吉原》（幻冬舍出版）等。
著書&作品
無頭人 朝日新聞社 2000.10
アトピー・リゾート 講談社 2002.12
イントゥ・ザ・サーフィン 講談社 2004.7
ミルトンのアベーリャ 講談社 2006.1
蟲師 漆原友紀原作 講談社 2007（KCノベルス） 特命係長 只野仁 最後の劇場版 ノベライズ 柳沢きみお原作 グリーンアロー出版社 2008
保科 豊巳[教授] / HOSHINA Toyomi
#现代美术、油画、艺术项目、水墨画、环境艺术
保科教授1953年出生于长野县，毕业于东京艺术大学绘画科大学院（博士课程），是ポストもの派的当代艺术家。作为文部科学省的海外研究员前往美国，研究了美国和欧洲的环境艺术装置的新可能性。自1982年起，他开始参加国际展览，包括第12届巴黎双年展以及瑞士、希腊、台湾、法国等地的展览。曾任东京艺术大学美术学部绘画科教授、美术学部长、副校长，现为东京艺术大学名誉教授、京都艺术大学特聘教授。
作品&展覧会
1982年「第12回パリビエンナーレ」パリ市立近代美術館
1984年「日本現代美術展」スイス国立博物館、ラス美術館ジュネーブ
1986年「日本現代美術展」国立台北現代美術館
2003年 第２回「大地の芸術祭」妻有トリエンナーレ展
2008年「国際メディアアートビエンナーレ」北京
2011年「釜山ビエンナーレ」韓国
2013年「HERE IS THERE THERE IS HERE–A Solo Exhibition」台湾
松井 利夫 [教授 陶芸家] / MATSUI Toshio
#陶艺、现代美术
松井教授1955年生于大阪。1980年京都市立艺术大学陶艺专业毕业。师从八木一夫、铃木治。1981年至1984年，作为意大利政府奖学金生在法恩莎国立陶瓷学校留学。受邀参加第17届米兰三年展、第一届ALCOA大赛（意大利）第二名、第40届Faenza国际陶艺大赛（意大利）大奖赛。从事基于多地域、多代交流的艺术项目设计，目前正沉浸于通过盆景、章鱼盆、火盆、无人店等艺术本源的研究。IAC国际陶瓷学会会员。
受賞歴
第40回ファエンツァ国際陶芸コンクールグランプリ（1982）
現代陶芸展八木一夫賞（1986）
第14回カルージュ国際陶芸ビエンナーレARIANA大賞（2015）
第29回京都美術文化賞受賞（2017）
フランス国立陶磁器美術館、国立ファエンツァ国際陶芸博物館（イタリア）、利川世界陶磁器センター（韓国）、Alfred Ceramic Art Museum（アメリカ）、草月美術館など国内外に作品が収蔵されている。
森本 玄 [教授 画家] / MORIMOTO Gen
#绘画、版画
森本教授1995年毕业于东京艺术大学大学院，获得美术博士学位。曾在多个展览中获奖，包括豊田市美术馆举办的“とよた美術展04平面部门优秀奖”，2005年在代官山山坡论坛/东京举办的“Shell美术奖展”，以及2008年在韩国举办的釜山双年展等。在这些展览中，他展出了杯子、云朵、热腾腾的米饭等画作。他致力于通过绘画的表现和材料来重新审视我们身边的环境和生活。自2009年起，担任HAPii+（はぴい）项目的指导教员。
作品&展覧会
(第2部版画と制作第7章銅版画技法)「銅版画技法と制作」 角川書店.美と創作シリーズ洋画を学ぶ2 技法・版画と制作表現の可能性 京都造形芸術大学編 116 2000年
(第1部デッサン第2章デッサン(]G0024[))「デッサン・基礎」 角川書店.美と創作シリー岩手アートフェスティバルUK'98 Affinity/ギャラリー彩園子、盛岡 1998年
芸術活動 現代日本の視覚展/三重県総合文化センター、三重 1996年
芸術活動 現代日本の視覚展/三重県総合文化センター、三重 1996年
芸術活動 第11回ドイツ国際版画トリエンナーレ展 1996年
芸術活動 11. German International Exhibition of Graphic Art
木村 俊介 [准教授 ンフィクション作家 ] / KIMURA Shunsuke
#采访、纪实、采访报道写作、编辑
木村准教授1977年出生于东京都。1999年凭借《奇抜的人》（平凡社出版）首次亮相。以对“工作的人”、“创造的人”的采访取材为主轴，开展了写作活动。
著書&作品
『インタビュー』（ミシマ社）
『漫画編集者』（フィルムアート社）
『善き書店員』（ミシマ社）
『料理狂』（幻冬舎文庫）
『漫画の仕事』（幻冬舎コミックス）
『仕事の話』（文藝春秋）
『物語論』（講談社現代新書）
『バンド』（クリープハイプ／ミシマ社）
『海馬』（池谷裕二・糸井重里／新潮文庫）
酒井 洋輔 [准教授 デザイナー、アートディレクター] / SAKAI Yosuke
#平面设计、书籍设计、珠宝设计
酒井准教授出生于石川县金泽市。大学毕业后，在いろは出版株式会社创立了杂货品牌AIUEO，负责书籍设计、广告、封面设计等多方面工作。目前，担任京都艺术大学空间设计学科以及大学院文化创生领域的副教授，并兼任传统文化创新研究中心的中心长。
田中 梨枝子 [准教授 エデュケーター] / TANAKA Rieko
#教育学、美术科教育
田中准教授在2001年毕业于大阪艺术大学艺术计划学科。2011年，完成了神户大学大学院人类发展环境学研究科儿童发展论课程的硕士学位。从2005年至2015年间，曾在神户市立小磯纪念美术馆、神户相关美术馆、明石市立文化博物馆工作。策划了“西村功逝世10周年・诞辰90周年与神户”、“KOBE ARTISTS MUSEUM Collection”、“港町的情景：时代的画语”等展览会，并参与了馆内外的工作坊策划和运营，以及教材开发等工作。
作品&展覧会
［図書館展示の監修］瀬戸内アーカイブフォトギャラリー あかし市民図書館 2017年11月 - 2017年12月
［展覧会］KOBE ARTISTS MUSEUM Collection～洋画・日本画・版画・彫刻 55人の美術家たち～ 神戸ゆかりの美術館 2014年3月 - 2014年6月
［教材開発］実践事例集 身近にささっと鑑賞を 神戸ゆかりの画家たちの作品から 神戸市立小磯記念美術館(編集委員) 2014年3月 教材
［展覧会］神戸洋画会とモダニズムの継承者たち 神戸ゆかりの美術館 2013年11月 - 2014年1月 芸術活動
［展覧会］没後10年・生誕90年 西村功と神戸 神戸ゆかりの美術館 2013年6月 - 2013年9月
岡田 蕗子 [専任講師 演劇研究者] / OKADA Fukiko
#现代戏剧
岡田讲师2008年毕业于大阪大学文学部人文学科。2010年完成同校大学院博士前期课程，专攻印度学。2017年完成博士后期课程，专攻戏剧学，并获得文学博士学位。曾任大阪大学大学院文学研究科助教，京都造形艺术大学（现京都艺术大学）舞台艺术学科和兵库县立宝塚北高等学校戏剧科等的兼职讲师，自2022年起担任现职。研究领域为日本的近现代戏剧。
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